伊特鲁里亚双轮战车墓中的两幅男男性爱壁画

谁是伊特鲁里亚人

伊特鲁里亚人生活在公元前第一千纪的伊特鲁里亚地区——即现代意大利中部的领土。他们拥有自己的城市、宗教、语言和发达的文化。早期的罗马在伊特鲁里亚人的身边并受其影响而发展。

至今为止，人们对他们语言的了解仍十分有限。虽然发现了许多铭文且字母可以拼读，但大多数文本的含义依然不明。因此，相较于罗马人和希腊人，我们对伊特鲁里亚人的了解要少得多。

随着时间的推移，伊特鲁里亚的各个城市逐渐被罗马征服。伊特鲁里亚人并没有在一夜之间消失——他们被罗马文化同化了。这个民族融入了罗马，其语言也随之被废弃。

蒙特罗齐墓地与双轮战车墓

对伊特鲁里亚人而言，死亡并非充满悲伤的事件。他们将死亡视为向另一个世界的过渡，而那个世界应当不亚于人世。这种“永恒盛宴”的哲学决定了伊特鲁里亚墓葬的风貌。

双轮战车墓（Tomba delle Bighe）位于塔尔奎尼亚的蒙特罗齐（Monterozzi）墓地，这是伊特鲁里亚最大且最富有的城市之一。蒙特罗齐墓地是一座地下“亡者之城”，于2004年被列入联合国教科文组织世界遗产名录。该墓葬建于约公元前490至公元前480年，专为一个贵族家庭所建。

墓室墙壁上绘有包含两百多个人物形象的壁画——使其成为古代世界中人物最密集的墓葬之一。其名称源于壁画中的双轮战车（bigae），这些由两匹马拉着的战车正在参加葬礼竞技。

在建筑结构上，该墓葬模仿了住宅的形式。人字形屋顶的彩绘旨在模仿伊特鲁里亚宅邸的横梁结构，为死者的灵魂营造出一种家庭的氛围。墙壁被分为两个装饰带（即饰壁），分别描绘了伊特鲁里亚贵族的两大主要爱好：体育竞技与宴饮。

在众多伊特鲁里亚墓葬中，双轮战车墓独树一帜。它将盛大的宴会、复杂的体育竞技以及看台下的生活插曲融为一体——堪称伊特鲁里亚鼎盛时期社会生活的一部百科全书。

壁画的发现与命运

这座墓葬于1827年春天被发现。新鲜空气和水分一进入墓室，颜料便开始退化。当时在场的学者——考古学家兼画家奥托·马格努斯·冯·斯塔克尔贝格（Otto Magnus von Stackelberg）和建筑师弗里德里希·蒂尔默（Friedrich Thürmer）——在昏暗的火炬光下，于潮湿阴冷的墓室中记录了这些壁画。斯塔克尔贝格绘制了5幅水彩画，蒂尔默则制作了11张图纸，精确记录了每一个人物的位置。

后来，艺术家卡洛·鲁斯皮（Carlo Ruspi）采用了一种特殊的临摹技术，保留了因原作退化而无法再见的细节。他现藏于大英博物馆的画作成为了最关键的证据之一：这些图纸捕捉到了人物的轮廓和姿态，而如今在塔尔奎尼亚博物馆的墙上，这些壁画看起来只剩下隐约可见的阴影。

1916年，德国考古学家弗里茨·韦格（Fritz Weege）发表了一部著作，将早期的画作、照片与他自己的观察结合起来，使双轮战车墓重获学术界的重视。

墓葬的艺术规划

墓中的壁画展示了伊特鲁里亚社会的横截面——从贵族到平民。

下方饰壁较宽，以红色为底，描绘了一场隆重的宴会（交际饮宴）。贵族们斜卧在专用的躺椅（klinai）上。裸体的年轻男侍为他们斟酒，周围有舞女翩翩起舞，乐师吹奏长笛并弹拨基塔拉琴。该饰壁受岁月侵蚀严重，但即便从残片中也能感受到当时的奢华氛围。有一个细节对于理解伊特鲁里亚社会至关重要：女性与她们的丈夫一同参加宴会。这对希腊人和罗马人来说是令人震惊的——在他们的宴会上，只允许高级妓女（hetairai）出席，绝不允许妻子在场。

上方饰壁较窄，以白色为底，描绘的是一场葬礼竞技的场景。运动员们在赛跑、跳远、掷铁饼和拳击项目中角逐。中心画面是双轮战车比赛。

但最引人注目的并不是发生在竞技场上，而是看台上的情景。画师描绘了带有顶篷的木制看台及坐在上面的观众——这是古代体育设施罕见的图像记录之一。在上层看台，衣着华丽的贵族们正讨论着比赛。而在看台下方，支撑柱之间的空间里，展现的却是截然不同的生活百态。

同性爱侣与留胡须的男子

让双轮战车墓载入LGBT历史的场景，恰好位于这片“边缘”地带——上方饰壁的观众看台下方。今天要想看清这一场景，必须参考卡洛·鲁斯皮的画作：塔尔奎尼亚墙上的原作已经严重褪色。

大英博物馆收藏着一幅绘制于1827年之后的图纸（馆藏编号2010,5006.610）。这是一幅画在纸上的小画稿，尺寸为12.1 x 24.1厘米。画中描绘了一组三个人物的场景。

两名年轻男子正处于性交的亲密状态。这两名青年体格健壮，与他们头顶上方正在进行的体育竞技主题相呼应。画师运用了复杂的视角，将这些人物嵌入到看台长椅下方的狭小空间内。

一名留胡须的男子位于这对伴侣旁边。与两名青年不同的是，他蓄有胡须——在这一时期的伊特鲁里亚绘画中，胡须是年龄和社会地位的象征。他的目光投向了体育竞技的方向，神态平静，似乎并未注意到或刻意忽视了身旁的亲密场景。

留胡须男子的形象

在该时期的伊特鲁里亚传统中，胡须通常与爱奥尼亚（希腊）的影响联系在一起，并标志着一位成熟、受人尊敬的人物——如一家之主或祖先的形象。双轮战车墓中这位留胡须男子的身份引起了历史学家们的争论。主要的推测有：

他可能是赛会的司仪或是在高台阴凉处休息并维持秩序的高级仆人。他的胡须突显了他在其他仆人中的权威地位。

他可能代表了一个成熟平静的人物，与这对冲动年轻的情侣形成了鲜明对比。在艺术中，这种手法可以象征着时光的流逝与世代的更迭——从活跃的青春过渡到沉思的成熟。

或者他就是一位**“平民”**代表，他的存在使这一场景更显真实与日常。他如此全神贯注于战车比赛，以至于身旁发生的情爱行为仅仅成了生活背景的白噪音。

在同年（1827年）由同一批研究人员发现的男爵墓（Tomba del Barone）中，也出现了一位留胡须的男子，但背景截然不同——他站在一位妇女和一名年轻的长笛手旁边，这可能是一个家庭告别场景。

没有留胡须男子的同性爱侣

大英博物馆还保存着同一系列的另一幅图纸——馆藏编号为2010,5006.611。与前一个片段不同，这里只描绘了两名男同性恋人，没有留胡须的男子。在博物馆的官方描述中，该文物被标为“male lovers”（男同性恋人）。

这幅图纸同样绘于纸上，与古墓发现后不久为记录即将褪去的色彩而制作的其他复制品风格一致。该文物现藏于大英博物馆希腊和罗马部。

这第二幅图像证实，壁画上的同性情欲场景占据了不止一个片段的空间：双轮战车墓的画师在看台下方至少描绘了两对男同性爱侣——一对在留胡须男子的旁边，另一对则单独存在。

为什么要在墓室中画性爱场景

要理解恋人场景的意义，就必须抛开现代对礼节的观念。看台下方的空间是“平民”、仆人、马夫和奴隶的专属地带。当高高在上的贵族们恪守礼仪时，底下的人却表现得更为自然。伊特鲁里亚人在墓葬中使用色情图像主要有三个原因。

根据伊特鲁里亚人的信仰，性交图像具有某种魔力：它们能驱散死亡恶魔，保护死者免受“邪眼”的侵害。在这种语境下，色情画面不是淫秽之物，而是对抗虚无的武器。生命的能量爆发旨在使黑暗势力致盲。

伊特鲁里亚人相信“欣提亚尔”（hinthial）的存在——即活人的“影子”或“倒影”。为了让这个影子在坟墓中感到舒适，必须在它周围放置熟悉和愉悦的物品。如果一个人在生前喜欢运动、宴饮以及与男性的肉体之欢，那么这一切都必须出现在他最后居所的墙壁上。

性交是创造生命的行为。在死亡的语境中，它象征着对重生的希望。在年代更早的公牛墓（Tomba dei Tori，约公元前540至公元前520年）中也能看到类似的场景。而在双轮战车墓中，这一主题变得更具“社会性”：它从神话空间转移到了体育场内熙熙攘攘的平民人群中。

伊特鲁里亚文化语境中的场景

看台下的这一场景是伊特鲁里亚人热爱生活的体现。在伊特鲁里亚人的想象中，死亡是如此苍白无力，以至于需要用最鲜活的生命表现来“冲淡”它：狂热的体育运动、宴饮上的暴食以及狂热的性爱。

图像还包含了对社会阶层的某种讽刺：当高高在上的贵族们正襟危坐地观看战车比赛时，下方尘土飞扬的阴影处，生活依然按照它的常态在继续。

1827年的发现，以及随后斯塔克尔贝格、韦格和鲁斯皮的努力，为我们完好地保存了这个世界。

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