Ivan Dmítriev, jovens favoritos e desejo homossexual nas fábulas “Os dois pombos” e “Os dois amigos”

Ivan Ivánovitch Dmítriev (1760–1837) entrou para a história como um notável poeta sentimentalista da passagem do século XVIII para o XIX e, ao mesmo tempo, como um homem de Estado que chegou ao cargo de ministro da Justiça sob o imperador Alexandre I.

Nas biografias oficiais, ele aparece como um administrador rigoroso e racional. No entanto, fontes e memórias indicam que ele era regularmente cercado por jovens talentosos. A vida de solteiro, os rumores sobre a natureza de seus afetos e a ausência de escândalos públicos criam a imagem de um homem cuja biografia privada foi protegida da publicidade, mas que ainda assim se deixa ler em testemunhos indiretos.

Dmítriev era também conhecido como literato e tradutor, amplamente lido nos meios aristocráticos. Em suas traduções, afastava-se frequentemente do texto original. O ano de 1795 é particularmente revelador: ao adaptar duas fábulas do fabulista francês Jean de La Fontaine — “Os dois pombos” e “Os dois amigos” —, Dmítriev modificou o original e transformou de fato os enredos sobre amizade em obras com um subtexto homoerótico pronunciado (os textos completos de ambas as fábulas encontram-se no final do artigo).

Biografia e contexto histórico

Ivan Dmítriev provinha de uma antiga família nobre que fazia remontar sua origem aos príncipes de Smolensk. Sua mãe pertencia à abastada família Bekétov. O futuro poeta nasceu em 21 de setembro de 1760 na propriedade paterna de Bogoródskoie, perto de Syzran. Recebeu sua educação inicial em casa, depois estudou vários anos em um internato particular em Simbirsk e em seguida continuou a formação sob a orientação do pai.

Entre os livros lidos na juventude, Dmítriev foi especialmente influenciado pelo romance do escritor francês abade Antoine François Prévost As aventuras do marquês de G. (Mémoires et aventures d’un homme de qualité). Como o quinto e o sexto volumes na tradução russa não chegaram a Simbirsk, o jovem recorreu ao original francês: a princípio lia com um dicionário e depois foi adquirindo gradualmente domínio fluente da língua.

Seu amadurecimento coincidiu com um período histórico complexo. Durante a Revolta de Pugatchov de 1773–75, a família deixou a propriedade e mudou-se para Moscou. As dificuldades financeiras obrigaram o pai a colocar os filhos no serviço militar. Em 1772, Dmítriev foi inscrito como soldado raso no Regimento da Guarda Semiónovski, uma parte privilegiada do exército russo que desempenhava, entre outras coisas, funções cortesãs. Mais tarde, o pai levou Dmítriev a São Petersburgo, onde ele concluiu a escola regimental e obteve seus primeiros postos de oficial.

O serviço de Dmítriev no Regimento Semiónovski refletiu-se nas memórias de seus contemporâneos. O memorialista Filipp Filíppovitch Víguel (1786–1856) deixou em suas Memórias o seguinte retrato:

“Quando, ao subir ao trono, Paulo nomeou seu herdeiro [Alexandre] chefe do Regimento Semiónovski, Ivan Ivánovitch Dmítriev era capitão nele. Sua beleza viril impressionou o jovem; seu espírito divertia e cativava os companheiros de armas, enquanto certa gravidade natural em sua presença refreava os arroubos excessivos de sua alegria: eles o apreciavam com respeitoso deleite.”

— Filipp Víguel, “Memórias”

O talento literário de Dmítriev manifestou-se cedo. Em 1777, sob a influência do jornalista e editor Nikolai Ivánovitch Nóvikov, começou a escrever versos, predominantemente satíricos (mais tarde, destruiu parte dessas primeiras tentativas). Em 1783, Dmítriev conheceu um parente distante, o futuro escritor e historiógrafo Nikolai Mikháilovitch Karamzin, que logo se tornou seu amigo íntimo.

No final da década de 1780, Dmítriev integrou-se firmemente aos círculos literários: aproximou-se do poeta Gavriil Románovitch Derjávin, conheceu o dramaturgo Denis Ivánovitch Fonvízin e outros escritores. Em 1791, Karamzin publicou as obras maduras de Dmítriev no Jornal de Moscou. Entre elas estava a canção “Golubok” (“Geme o pombinho cinzento”), que rapidamente se tornou popular e logo recebeu uma versão musical.

▶️ “Geme o pombinho cinzento” (YouTube)

A casa de Dmítriev tornou-se ponto de encontro de jovens autores. O escritor iniciante Ivan Andréievitch Krylov frequentava-a. Após ler atentamente seus primeiros textos, Dmítriev indicou-lhe a direção mais adequada, observando que as fábulas constituíam sua verdadeira vocação. A partir de então, Krylov passou a trabalhar constantemente no gênero da fábula. Mais tarde, em 1811, Dmítriev contribuiu para a admissão do jovem Aleksandr Serguéievitch Púchkin no Liceu de Tsárskoie Seló.

A carreira administrativa de Dmítriev também progrediu com sucesso. Em 1806, a convite do imperador Alexandre I, assumiu o cargo de senador, e em 1810 foi nomeado ministro da Justiça. Nesse posto, Dmítriev esforçou-se por ordenar o sistema judiciário: reduziu o número de instâncias e buscou acelerar os processos. Seguindo rigorosamente as normas do serviço e evitando intrigas palacianas, frequentemente entrava em conflito com funcionários influentes. As queixas constantes levaram à sua demissão em 1814, que Alexandre I aceitou com visível pesar.

Após deixar o serviço, Dmítriev fixou-se em Moscou, não muito longe das Lagoas do Patriarca. Ali chefiou uma comissão que ajudou os moradores afetados pelo incêndio de Moscou de 1812. Por esse trabalho, Dmítriev recebeu o posto de conselheiro privado efetivo e a Ordem de São Vladímir de 1ª classe. Com isso, sua carreira estatal chegou efetivamente ao fim.

Os contemporâneos notavam nele uma combinação de rigor e do típico estilo de vida senhorial russo. O mesmo Víguel escreveu:

“Como em todo homem extraordinário, havia nele muitas contradições: tudo nele era medido, correto, asseado, até afetado, como num alemão; e, no entanto, seus hábitos e gostos eram inteiramente de um senhor russo: o kvas, os pirojki e, acima de tudo, framboesas com creme eram seus prazeres. Também gostava de bufões, mas costumava destinar esse papel a versejadores pomposos. Muitos o consideravam egoísta porque era solteiro e parecia frio. Amava poucos, mas amava-os com ardor; aos demais sempre desejou o bem — que mais se pode exigir do coração humano?”

— Filipp Víguel, “Memórias”

Dmítriev nunca se casou. Em 1801, preparou-se seriamente para o casamento com Anna Lvovna Púchkina (tia de Aleksandr Púchkin), mas as núpcias nunca se realizaram. Os noivos frustrados mantiveram relações cordiais e mais tarde tornaram-se parentes por apadrinhamento. No mais, a vida privada do poeta era cuidadosamente ocultada do público.

Em seus últimos anos, quase não saía de Moscou: revisava suas obras iniciais e escrevia as memórias Um olhar sobre a minha vida. Ivan Dmítriev faleceu em 15 de outubro de 1837 e foi sepultado no Cemitério de Donskói.

A possível homossexualidade de Dmítriev

Na época de Alexandre I, a alta sociedade mantinha uma tolerância velada em relação a ligações entre pessoas do mesmo sexo. Publicamente tais relações não eram discutidas, mas em conversas privadas eram conhecidas. Essa tolerância explicava-se em grande parte por um vácuo legal: o artigo militar introduzido sob Pedro I punia severamente a sodomia, mas essa norma era aplicada exclusivamente aos militares para manter a disciplina no exército. Uma lei civil que perseguisse os contatos homossexuais privados e consensuais de civis não existia no Império Russo daquela época. A situação mudou apenas em 1832, quando o imperador Nicolau I aprovou o “Código de Penas Criminais e Correcionais”, cujo artigo 995 criminalizou pela primeira vez a sodomia consensual para todas as classes sociais.

Graças a essa janela de invisibilidade jurídica, a aristocracia desfrutava do direito à privacidade. Nos meios da capital, as ligações entre pessoas do mesmo sexo entrelaçavam-se frequentemente com o patronato. Dignitários influentes formavam ao seu redor círculos de jovens talentosos e garantiam-lhes uma rápida ascensão na carreira. Assim, os contemporâneos atribuíam abertamente inclinações homossexuais ao ministro dos Assuntos Espirituais e da Instrução Pública, o príncipe Aleksandr Nikoláievitch Golítsyn.

A julgar pelos testemunhos dos contemporâneos, Dmítriev agia de maneira semelhante. No período de sua liderança no Ministério da Justiça, era cercado com mais frequência por assistentes jovens e atraentes. O testemunho mais expressivo foi deixado por Víguel. Ao descrever as primeiras semanas de Dmítriev no cargo de ministro, ele observava:

“Não se passou um mês desde que Dmítriev foi nomeado ministro da Justiça e logo chegou a Petersburgo; e chegou não sozinho, mas trouxe consigo um séquito reduzido, porém seleto. Três jovens o acompanhavam — Milónov, Grammatin e Dachkov; os dois primeiros mal acabavam de ser poetas, e o último era o que desejasse ser.”

— Filipp Víguel, “Memórias”

Entre a referida “seleta milícia” encontravam-se o poeta elegíaco de dezoito anos Mikhail Vasílievitch Milónov e o filólogo Nikolai Fiódorovitch Grammatin (nas edições das memórias de Víguel, seu sobrenome era frequentemente distorcido como “Grammátik”).

O terceiro, o jovem de vinte e um anos Dmítri Vasílievitch Dachkov, foi transferido em 1810 do arquivo de Moscou para Petersburgo sob a chefia direta de Dmítriev. A relação entre o mentor mais velho e o jovem assistente representava um exemplo de elevador de carreira homossocial, baseado na proximidade intelectual e, possivelmente, emocional. Posteriormente, Dachkov tornou-se um dos fundadores da sociedade literária “Arzamas” e, em 1832–39, repetiu a trajetória de seu protetor ao ocupar o cargo de ministro da Justiça.

Não se conservaram testemunhos do próprio Dmítriev ou documentos que confirmassem inequivocamente suas ligações homossexuais. No entanto, as numerosas menções dos contemporâneos permitem supor que ele tivesse inclinações homoeróticas. Em outro episódio, Víguel relata uma história que mostra quão improvável parecia à sociedade petersburguesa a ideia de um caso amoroso do ministro com uma mulher:

“Dmítriev era amigo de Siéverin e mais ainda de sua esposa, muito mais inteligente e culta do que o marido. Daí concluíram que ele era seu amante e até lhe atribuíram direitos paternos sobre o filho que ela dera à luz, embora ela fosse corcunda e verdadeiramente feia. Isso era pura mentira, não calúnia: pois a ninguém ocorria condenar Dmítriev por tamanha façanha galante.”

— Filipp Víguel, “Memórias”

Esse fragmento reflete uma ideia consolidada: os rumores sobre as ligações de Dmítriev com homens pareciam a seus contemporâneos muito mais plausíveis do que as fofocas sobre um romance com a esposa do diplomata Dmítri Petróvitch Siéverin.

O desejo homossexual na poética de Dmítriev

A principal fonte de informações sobre a possível homossexualidade de Dmítriev são seus próprios textos.

Na maioria dos poemas, o poeta mantinha uma imagem exteriormente irrepreensível e seguia as normas do sentimentalismo. Seu herói lírico geralmente ansiava por uma dama do coração convencional, mais frequentemente chamada Cloé ou Fílis. Por si só, isso não indica hipocrisia: no início do século XIX, a vida dupla era percebida como um fenômeno comum.

O sentimentalismo russo, com sua ênfase programática na sensibilidade excepcional, na melancolia e na extrema atenção aos mais sutis movimentos da alma, criou uma linguagem que permitia articular emoções não normativas. Dentro dessa estética, a exaltação emocional nas relações entre homens era aceita pela sociedade como marca de uma natureza refinada.

A literatura traduzida tornava-se frequentemente uma forma legal de expressar o desejo homossexual reprimido. Dominando os idiomas francês e alemão, representantes da elite russa podiam inserir na tradução seus próprios significados, ocultando-os atrás do original autoritário.

O professor de estudos da tradução Serguei Tiuliénev (Sergey Tyulenev), no estudo “A tradução como contrabando” (Translation as Smuggling), comparou as traduções das fábulas de Dmítriev ao contrabando de mercadoria proibida. Exteriormente, tais textos parecem contidos, mas internamente contêm novos acentos semânticos.

Dmítriev, a quem os contemporâneos chamavam respeitosamente de “o La Fontaine russo”, intervinha ativamente no material: redistribuía as entonações, alterava imagens e acrescentava sua própria atitude em relação ao que acontecia. Ao mesmo tempo, ele parecia permanecer na sombra, mas um leitor atento podia captar a presença do autor na estilística e na escolha dos detalhes.

O mundo das obras de Dmítriev é quase inteiramente povoado por personagens masculinos. Isso é especialmente notável nos textos em que o autor é livre na escolha dos heróis. Por exemplo, na imitação “Golubok”, ele se baseia no poeta antigo Anacreonte, que escreveu, entre outras coisas, sobre o amor entre homens. O recurso à tradição antiga servia como um disfarce intelectual seguro. O herói do poema conversa com um pombinho, chamando-o de “belo” e “perfumado como uma rosa”. A ave conta que leva cartas do poeta para seu amado menino Bátilo (Bathyllos). O pombo confessa que não quer a liberdade e prefere ficar com o dono. A única figura feminina no texto — Vênus — atua como um símbolo mitológico abstrato do amor.

Outro motivo frequente do sentimentalismo era o culto à amizade masculina, que era considerada espiritual e frequentemente colocada acima do amor heterossexual. Dmítriev usou esse motivo na adaptação do fragmento “Amor e amizade” do poema do escritor escocês James Macpherson. O enredo descreve dois jovens apaixonados pela mesma moça. No final, os amigos escolhem a morte conjunta, provando que sua afeição mútua é mais forte que o amor por uma mulher.

Apesar da adesão pública a uma imagem heterossexual, há na obra de Dmítriev dois textos que se aproximam da expressão aberta de sentimentos — são as fábulas adaptadas de La Fontaine “Os dois pombos” e “Os dois amigos”. Se no autor francês são histórias de amizade clássica, em Dmítriev elas adquirem um matiz homoerótico notável e se transformam em textos sobre o apego romântico masculino.

A fábula “Os dois pombos” com subtexto homoerótico

A fábula de Dmítriev “Os dois pombos” (1795) é uma tradução do texto de La Fontaine Les Deux Pigeons. A figura do fabulista francês associava-se à filosofia dos livres-pensadores, que valorizavam a liberdade e criticavam as convenções sociais. Dmítriev traduziu apenas algumas fábulas de La Fontaine.

O enredo de “Os dois pombos” é o seguinte: dois pombos vivem juntos há muito tempo e são fortemente apegados um ao outro. Um deles se cansa da vida monótona e parte em viagem. O outro tenta em vão retê-lo, temendo a separação. Logo o viajante enfrenta uma série de perigos: é pego por uma tempestade, enreda-se numa rede, escapa por pouco de um falcão, machuca a asa e, em seguida, um menino atira-lhe uma pedra. Exausto e mutilado, o pombo volta para casa. A moral da fábula: corações que se amam não devem procurar a felicidade em viagens, pois ao lado da pessoa amada cada instante já ganha sentido.

A tradução de Dmítriev aproxima-se em alguns pontos mais da imitação do que da reprodução literal. Em La Fontaine há 83 versos, e em Dmítriev — 106. A expansão do enredo indica o envolvimento pessoal do tradutor. Em vez da frase original concisa de que as aves se amavam com terno amor, a versão russa oferece uma descrição detalhada:

A tonalidade também muda. No original, o viajante ouve uma censura expressa pelo polido vous francês e pela palavra neutra frère. Em Dmítriev, aparece o tratamento pessoal por “tu” e o diminutivo “irmãozinho” (russo: brátets):

As falas tornam-se mais longas e emocionais, e o francês imprudent voyageur (“viajante imprudente”) é traduzido com as palavras “louco” e “tramador”.

Dmítriev reforça o lado físico da ligação. Em La Fontaine, as aves choram e dizem uma à outra adieu (“adeus”). Na tradução russa, a despedida formal cede lugar ao contato físico:

A figura feminina nesta história masculina requer atenção especial. Na fábula original, o viajante encontra perto do trigo derramado um terceiro pombo macho (un pigeon). Em Dmítriev ocorre uma inversão de gênero: esse personagem se transforma em uma pomba. É ela que serve de isca no campo, atraindo o viajante para uma armadilha.

Outra figura feminina surge na digressão do autor como a amada do narrador. Ela não tem nome e pertence a um tipo poético convencional que retrata um amor idílico, mas bastante insosso. Nesse contexto, o par de pombos machos se destaca de modo especial: sua história, disfarçando-se de fábula, lê-se insistentemente como um romance terno e intensamente “humanizado”.

A fábula “Os dois amigos”: a intimidade masculina idealizada

No centro da fábula de La Fontaine “Os dois amigos” (Les Deux Amis, 1795) estão dois amigos inseparáveis. Um dia, um deles sonha que o companheiro está triste. Assustado, ele corre para o amigo no meio da noite. Este acorda, decide que aconteceu uma verdadeira desgraça e imediatamente oferece ajuda: dinheiro, armas ou qualquer ação. Ao saber que não há desgraça e que o motivo da visita foi apenas um sonho inquietante, ele se acalma.

Comparando o texto russo com o francês, pode-se ver como Dmítriev intervém ativamente na narração: precisa detalhes e intensifica a entonação. Uma das principais mudanças é o desaparecimento da moldura exótica. Em La Fontaine, a ação ocorre no país de Monomotapa (Monomotapa) — uma localização africana fictícia, distante dos costumes corrompidos das cortes europeias. Dmítriev apaga completamente essa distância geográfica:

A fábula deixa de remeter a um mundo convencionalmente distante e transfere o modelo de relações ideais para um espaço relevante para o leitor russo.

O tema da proximidade é desenvolvido por Dmítriev com muito mais amplitude do que por La Fontaine. No texto francês, diz-se: “Tudo o que pertencia a um pertencia também ao outro; os amigos daquele país são valorizados, dizem, mais do que no nosso”. Dmítriev escreve que os amigos:

A reciprocidade vai além da vida cotidiana: o vínculo continua mesmo à noite no sonho.

O tradutor remove as reflexões que considera supérfluas. Desaparece a pergunta de La Fontaine “Qual dos dois amava mais, que achas, leitor?”. O que vem à tona não é a comparação do afeto, mas a reciprocidade dos sentimentos. Na versão russa, os heróis tratam-se por “tu”, em contraste com o formal vous de La Fontaine. As falas curtas, quase cênicas de Dmítriev tornam a narração dinâmica:

O ato de censura mais surpreendente do original consiste na remoção do elemento heterossexual da cena culminante. Em La Fontaine, o companheiro acordado oferece três opções de ajuda: dinheiro para o caso de perda nas cartas, sua mão com a espada e uma bela escrava, se o amigo se sentir solitário ao dormir (Une esclave assez belle…). Dmítriev exclui decididamente a terceira opção, deixando apenas o cofre e a espada. Com isso, ele purifica o espaço da fábula dos clichês heteronormativos.

As mesmas mudanças são visíveis na moral. Em La Fontaine, ela é mantida num estilo galante e cavalheiresco. Dmítriev remove a reflexão abstrata e deduz uma fórmula aforística:

Como resultado, Dmítriev novamente introduz “como contrabando” sua própria visão de mundo no texto. Ao cortar as figuras femininas dos enredos clássicos e reforçar a intimidade dos personagens masculinos, ele cria poemas que, sob uma aparência sentimental decorosa, funcionam como mensagens cifradas.

Importância para a história da literatura LGBT russa

A maioria dos pesquisadores concorda que Ivan Dmítriev sentia atração pelo mesmo sexo, embora o status de alto dignitário exigisse dele absoluta contenção pública. Sua biografia demonstra claramente a especificidade da cultura aristocrática do início do século XIX: num contexto de vácuo legal, o apego emocional entre homens não apenas existia como um “segredo de Polichinelo”, mas também servia de base para os laços homossociais que formavam a elite intelectual e administrativa do império.

Do ponto de vista literário, o legado de Dmítriev representa um dos primeiros exemplos de codificação queer na poesia russa. Não podendo falar de seus sentimentos abertamente, ele utilizou com maestria os limites legais de sua época — a autoridade da tradição antiga, o gênero da tradução e o culto sentimentalista da amizade. Transformando enredos clássicos, Dmítriev criou uma linguagem que permitiu articular uma sensualidade não normativa dentro da alta literatura.

Seus textos mostram que a história da homossexualidade russa não é apenas uma crônica de ocultação ou marginalização, mas também uma tradição intelectual complexa, na qual os autores encontraram maneiras elegantes de inscrever sua experiência pessoal no cânone da cultura nacional.

Uma avaliação geral de sua importância literária foi expressa por Filipp Víguel:

“Como poeta, ocupará sempre um lugar notável no Parnaso russo. Antes dele, a gente de sociedade e as mulheres não liam versos russos ou, se os liam, não os entendiam.”

— Filipp Víguel, “Memórias”

Os dois amigos

Os dois pombos