エトルリアの「二輪戦車の墓」における男性間のセックスの2つの場面

エトルリア人とは

エトルリア人は、紀元前1千年紀に現在のイタリア中部に位置するエトルリア地方に住んでいた民族である。彼らは独自の都市、宗教、言語、そして高度な文化を持っていた。初期のローマはエトルリア人と隣接し、その影響下で発展した。

彼らの言語は現在でも部分的にしか解読されていない。多数の碑文が発見されており、文字自体は読めるものの、大半の文章の意味は依然として不明である。そのため、エトルリア人については、ローマ人やギリシア人と比べて分かっていることが少ない。

時が経つにつれて、エトルリアの都市はローマの支配下に入った。エトルリア人が瞬時に消滅したわけではなく、ローマ文化に飲み込まれていったのである。民族は同化し、言語も使われなくなっていった。

モンテロッツィのネクロポリスと「二輪戦車の墓」

エトルリア人にとって、死は悲しみに満ちた出来事ではなかった。彼らは死を別の世界への移行と捉えており、その世界は地上の生活に劣らないはずだと考えていた。この「永遠の宴」という哲学が、エトルリアの埋葬の姿を決定づけていた。

「二輪戦車の墓（Tomba delle Bighe）」は、エトルリア最大かつ最も裕福な都市の一つであったタルクィニアの、モンテロッツィのネクロポリス（共同墓地）に位置している。モンテロッツィのネクロポリスは地下の死者の都市であり、2004年にユネスコの世界遺産に登録された。この墓は紀元前490年から480年頃のもので、貴族の家族のために造られた。

壁面は200人以上の人物が描かれた壁画で覆われており、古代世界で最も「人口の多い」墓の一つである。墓の名前は、葬送の競技に参加しているビガ（2頭立ての二輪戦車）の図像に由来する。

建築的には、この墓は住宅を模倣している。切妻屋根はエトルリアの邸宅の梁の骨組みに似せて描かれており、故人の魂のために家庭的な雰囲気を作り出している。壁は2つの装飾的な帯（フリーズ）に分かれており、エトルリア貴族の2つの大きな情熱、すなわちスポーツと宴会に捧げられている。

エトルリアの墓の中でも、「二輪戦車の墓」は際立った存在である。壮大な宴会、複雑なスポーツ競技、そして観客席の下の日常風景が組み合わされており、権力の絶頂期にあったエトルリアの生活の百科事典のような役割を果たしている。

フレスコ画の発見とその後

この墓は1827年の春に発見された。内部に新鮮な空気と湿気が入り込むと同時に、顔料は劣化し始めた。その場に居合わせた研究者たち――考古学者で画家のオットー・マグヌス・フォン・シュタッケルベルク（Otto Magnus von Stackelberg）と建築家のフリードリヒ・テュルマー（Friedrich Thürmer）――は、湿って冷たい部屋の中で松明の薄暗い光を頼りに作業し、フレスコ画を記録した。シュタッケルベルクは5枚の水彩画を制作し、テュルマーは各人物の正確な位置を示す11枚の図面を作成した。

その後、画家のカルロ・ルスピ（Carlo Ruspi）が特殊な模写技術を用い、オリジナルの劣化によってすでに失われていた細部を保存した。大英博物館に所蔵されている彼の素描こそが、主要な証拠の一つとなっている。そこには、今日タルクィニアの博物館の壁では辛うじて識別できる影としてしか見えない人物の輪郭やジェスチャーが記録されているのである。

1916年、ドイツの考古学者フリッツ・ヴェーゲ（Fritz Weege）は、古い素描、写真、そして自身の観察を統合した著作を発表し、「二輪戦車の墓」の学術的価値を蘇らせた。

墓の芸術的プログラム

墓のフレスコ画は、貴族から平民に至るまで、エトルリア社会の断面を描き出している。

赤を背景にした幅の広い下部のフリーズは、儀式的な祝宴（シンポジオン）を描いている。貴族たちは特別な寝椅子（クリネ）に横たわっている。裸の若い酌人が彼らに給仕し、周囲では踊り子や、フルートやキタラを演奏する音楽家たちがパフォーマンスをしている。フリーズは時の経過によって大きく損傷しているが、その断片からでさえも贅沢な雰囲気が伝わってくる。エトルリア社会を理解する上で極めて重要な詳細がある。それは、女性が夫と共に宴会に参加していたことである。ギリシア人やローマ人にとってこれは衝撃的であった。彼らの宴会にはヘタイラ（高級娼婦）だけが許され、妻が参加することはなかったからである。

白を背景にした幅の狭い上部のフリーズは、葬送の競技会のルポルタージュとなっている。アスリートたちが徒競走、走り幅跳び、円盤投げ、ボクシングで競い合っている。中心となるのは、ビガを用いた二輪戦車のレースである。

しかし、最も注目すべき出来事はアリーナではなく、観客席で起きている。画家は、観客が座る天蓋付きの木製の観覧席を描き出した。これは古代のスポーツ施設の希少な描写の一つである。上層では、着飾った貴族たちが競技について語り合っている。しかし、観客席の下、支持柱の間の空間では、まったく異なる生活が繰り広げられている。

男性の恋人たちと髭を生やした男

「二輪戦車の墓」がLGBTの歴史に刻まれる理由となった場面は、まさにこの「周縁的」な空間、すなわち上部フリーズの観客席の下に位置している。タルクィニアの壁にあるオリジナルはひどく色褪せているため、今日それを見るためには、カルロ・ルスピの素描に頼らなければならない。

大英博物館には、1827年以降に制作された素描（目録番号2010,5006.610）が所蔵されている。これは12.1×24.1センチメートルの紙に描かれた小さな断片である。そこには3人の人物からなるグループが描かれている。

2人の若い男性は、性的に親密な瞬間にある。若者たちはアスリートのような体つきをしており、彼らの頭上で行われているスポーツ競技のテーマと呼応している。画家は、観客席のベンチの下の狭い空間に人物を収めるために、複雑なアングルを用いている。

髭を生やした男がカップルの隣に配置されている。若者たちとは異なり、彼は髭を生やして描かれている。この時期のエトルリアの絵画において、髭は年齢と社会的地位の指標として機能していた。彼の視線はスポーツ競技の方に向けられている。彼は穏やかで、まるで自分の隣の親密な場面に気づいていないか、あるいは無視しているかのようである。

髭を生やした男の人物像

この時期のエトルリアの伝統において、髭はしばしばイオニア（ギリシア）の影響と結び付けられ、成熟した著名な人物――家長や先祖の姿――を示していた。「二輪戦車の墓」における髭を生やした男の正体については、歴史家の間で議論がある。主な説は以下の通りである。

彼は競技の進行役、または秩序を監督し、観覧席の陰で休んでいる高位の従者かもしれない。彼の髭は、他の従者たちの間での彼の権威を強調している。

あるいは、成熟した穏やかな髭の男が、衝動的な若いカップルと対比されているのかもしれない。芸術においてこのような手法は、活動的な若さから観想的な成熟へという、時の流れと世代の交代を象徴し得る。

あるいは、彼はその存在によって場面を現実的で日常的なものにしている**「平民」の代表**かもしれない。彼は二輪戦車のレースに夢中になっており、隣の性行為は単なる生活の背景音となっている。

同じ研究者たちによって同じ1827年に発見された「男爵の墓（Tomba del Barone）」にも、髭を生やした男が登場するが、異なる文脈である。彼は女性と若いフルート奏者の傍らに立っており、おそらく家族の別れの場面であると考えられている。

髭の男のいない男性の恋人たち

大英博物館には、同じシリーズの別の素描（目録番号2010,5006.611）も所蔵されている。前の断片とは異なり、ここには髭を生やした男はおらず、2人の男性の恋人たちだけが描かれている。博物館の公式な説明では、この対象は「male lovers（男性の恋人たち）」として記載されている。

この素描は、消えゆく色を記録するために墓の発見直後に制作された他の模写と同様の手法で、紙に描かれている。この対象は大英博物館のギリシア・ローマ部門のコレクションに属している。

この2番目の画像は、ホモエロティックな場面がフレスコ画上で単一の断片よりも広い空間を占めていたことを確認するものである。「二輪戦車の墓」の画家は、観客席の下に少なくとも2組の男性の恋人たちを配置したのである。1組は髭を生やした男の隣に、もう1組は単独で描かれている。

なぜ墓にセックスを描くのか

恋人たちの場面の意味を理解するためには、現代の礼節の観念を捨てなければならない。観客席の下の空間は、「平民」、従者、馬丁、奴隷の領域である。上層の貴族たちがエチケットを守っている一方で、下層の人々はより自然に振る舞っている。エトルリア人は、主に3つの理由から埋葬にエロティックな図像を使用した。

エトルリア人の考えでは、性行為の描写は呪術的な力を持っていた。それは死の悪魔を遠ざけ、故人を「邪視（悪意あるまなざし）」から守るものであった。この文脈におけるエロティカはポルノグラフィーではなく、虚無に対する武器である。生命エネルギーの爆発によって、闇の力を眩ませることが意図されていた。

エトルリア人はヒンティアル（hinthial）を信じていた。これは生きている人間の「影」または「投影」である。この投影が墓の中で快適に過ごすためには、見慣れた心地よいものに囲まれている必要があった。もし人が生前にスポーツ、宴会、そして男性との肉体的な快楽を愛していたなら、そのすべてが彼の最後の住処の壁に存在していなければならなかったのである。

性行為は生命を創造する行為である。死の文脈において、それは再生への希望を象徴する。同様の場面は、より初期の「雄牛の墓（Tomba dei Tori、紀元前540〜520年頃）」にも見られる。「二輪戦車の墓」において、このモチーフはより「社会的」なものとなる。神話的な空間から、スタジアムの民衆の群衆の真っ只中へと移動しているのである。

エトルリア文化の文脈における場面

観客席の下の場面は、エトルリア人の生命への愛の現れである。エトルリア人の想像において死は非常に憂鬱なものであったため、スポーツの熱狂、宴会での大食、そして性的情熱といった、人生の最も鮮やかな表現によってそれを「薄める」必要があったのである。

この描写には、社会階層に対するある種の皮肉も含まれている。上の主君たちが礼儀正しく二輪戦車を見守っている一方で、下の埃と日陰の中では、生活が独自の歩みを進めている。

1827年の発見と、その後のシュタッケルベルク、ヴェーゲ、ルスピの尽力が、この世界を私たちのために保存してくれたのである。