«Cómo ganar una guerra cultural» — el libro de Lisa Stulberg sobre cultura pop y derechos LGBTQ+
Estudio sobre cómo los medios, el deporte y la cultura impulsaron la igualdad LGBTQ+ en EE. UU.
En octubre de 2026, la editorial University of Chicago Press publicó en inglés el libro de la socióloga Lisa M. Stulberg titulado How to Win a Culture War: LGBTQ+ Social Change Through Pop Culture («Cómo ganar una guerra cultural: cambio social LGBTQ+ a través de la cultura pop»). La obra examina de qué manera la industria del entretenimiento, la televisión, la música y el deporte profesional sentaron las bases para las históricas transformaciones jurídicas y sociales en favor de la comunidad LGBTQ+ en Estados Unidos durante las últimas décadas.
Lisa M. Stulberg es una socióloga estadounidense y profesora asociada de sociología de la educación en la Escuela Steinhardt de Cultura, Educación y Desarrollo Humano de la Universidad de Nueva York (NYU Steinhardt). Obtuvo su doctorado (PhD) en sociología en la Universidad de California en Berkeley y se especializa en sociología educativa, políticas públicas y movimientos por los derechos civiles. Es autora de la monografía LGBTQ Social Movements, publicada por Polity en 2018, además de numerosos artículos académicos sobre equidad educativa.
La investigación se sustenta en catorce años de trabajo de campo y más de 170 entrevistas en profundidad a guionistas, productores, directores, actores, cantantes, deportistas de élite y figuras del activismo. Entre los participantes destacan el protagonista de Will & Grace Eric McCormack, la actriz de Orange Is the New Black Lea DeLaria, el tetracampeón olímpico de saltos ornamentales Greg Louganis, exjugadores de la NFL y el equipo creativo de la serie de 2025 Heated Rivalry, centrada en jugadores de hockey profesional abiertamente homosexuales. Stulberg complementa estos relatos orales con documentos de archivos sindicales, cadenas de televisión y ligas deportivas.
La autora sistematiza la labor de los creadores culturales en seis pasos o estrategias de cambio social interconectadas. El primer paso es hacerse visible («be visible»), entrando en los hogares a través de la pantalla para quebrar el aislamiento. El segundo es aprovechar la plataforma pública («use your platform») con el fin de defender abiertamente la igualdad. El tercer paso consiste en transformar el entorno laboral («change the workplace»), creando redes de empleados, códigos de no discriminación y protecciones sindicales en estudios y clubes deportivos.
La cuarta estrategia es sobreexigirse («overachieve»): los pioneros queer se vieron obligados a rendir a niveles excepcionales para superar el prejuicio homófobo. El quinto paso es normalizarse («become normal»), logrando que las realidades LGBTQ+ se incorporen con naturalidad a los relatos cotidianos de ficción y al deporte. Por último, el sexto paso insta a permanecer queer («stay queer»), rechazando la asimilación homogeneizadora y preservando la riqueza de la disidencia identitaria sin diluirla en una respetabilidad complaciente.
El libro recorre el trayecto histórico desde los códigos de censura de mediados del siglo 20 hasta la televisión en horario estelar y los hitos de visibilidad en el deporte colectivo. Stulberg demuestra que la revolución cultural no fue una consecuencia pasiva de las sentencias judiciales, sino que con frecuencia antecedió a las leyes al generar empatía colectiva. Frente al actual contexto de embates legislativos y confrontación política, la autora recalca por qué el ámbito cultural sigue siendo una trinchera fundamental para defender las libertades civiles.
